解放前，每逢雪顿节，各地的藏戏班子需要到拉萨来地差，为达赖及地方政府的官员献戏。那个时候，在众多的业余剧团中，选定十二个较有名的藏戏班子。这些来支差的藏戏班子，成了各地业余戏班的骨干力量，在一定的范围内，他们互相学习，交流技艺。而各个地区的戏班，由于历史、地理、语言、风格、造诣的差别，便形成了具有不同风格的流派。

这些流派中，有属于旧派的白面具派，有属于蓝面具的新派，也有独脚戏。

属白面具的旧派，有穷结的宾顿巴，堆龙德庆的朗则娃，乃东的扎西雪巴等。因旧派戴的是白面具，所以叫做白面具派。他们的戏动作和唱腔都比较简单，影响也较小。

新派就是迥巴、江嘎尔、觉木隆、香巴四大剧团，他们演出开始，由戴蓝面具的演员上场，故称蓝面具派。新派的表演艺术有较大发展，影响也比较大，慢慢就把旧派代替了。

藏戏的在几百年的表演实践中，逐步形成一种比较固定的程序。藏戏的演出，一般是广场戏，少数也有舞台演出形式。演出时，化妆较简单，除戴面具外，其他就是一般粉面与红脂，没有复杂的脸谱。

乐器简单。打击乐只有一鼓一钹，演出时有一人在旁用快板向观众介绍剧情发展情况。剧中人道白很少，演员专心致志地吟唱，由于广场演出，演的唱腔多高昂、嘹亮，拖腔也多，显示出粗犷有力的性格。后台一般有邦腔，形式与川剧差不多。

藏戏唱腔很多，大致分为表现欢乐的长调，藏语叫“党仁”；表现痛苦忧愁的悲调，藏语称“党统”等等。这些腔调的变换，细致地表达了剧中人物的感情，入微地刻划人物的内心世界。

藏戏与其他戏剧一样，有用简音的语言来叙述复杂的故事内容的表现方法。另一种表现方法是通过旁边的人快板道白，介绍剧情的发展。

武功、舞蹈、技艺在藏戏演出中，也广泛运用。一般是演唱一段以后，便出现阶段段舞蹈，舞蹈动作很多，爬山、行船、飞天、入海、骑马、斗妖、擒魔、礼佛等等，都有一定的舞姿。

藏戏的演出时间可长可短，有的演几小时，有的演一两天，过去连演几天的情况也有。要演长，则细唱细作；要演短，则用后台快板道白，叙述剧情，一下子跳过去。但是，一般每出戏都可分为三个大部分：

一是“温巴顿”，意为猎人净地，就是身着猎人装者手持彩箭首先出场，净场地，高歌祝福。其次是“加鲁钦批”，即太子降福。就是着太子装者登场，象征加持舞台，给观众带来福泽。最后是“拉姆推嘎”，即仙女歌舞。就是着仙女装者慢慢起舞，表示仙女下凡，与人间共享欢乐。这就是藏戏开场的序幕。

二是“雄”，也就是正戏。

三是“扎西”，即告别祝福仪式。过去的戏子演到这里，就是通过集体歌舞，向观众募捐。